Blog

Rozwój nauki w XV-wiecznych Włoszech trwał w najlepsze, a proces poznawczy obejmował różne dziedziny życia. Jeśli chodzi o sztukę, to kilku włoskich malarzy zwróciło szczególną uwagę na sferę anatomii człowieka. Zgłębiając jej tajniki, zdobytą wiedzę ochoczo (a nawet nieco chełpliwie) przenosili na swoje malowidła. Tak było na pewno w przypadku naszego bohatera – Luca Signorelli szczególnie lubował się w malowaniu nagich postaci. Nie były to jednak akty, a sceny zbiorowe, które również stały się jego znakiem rozpoznawczym. 

 

Malował ciekawie. Potrafił wciągnąć widza w przedstawiane epizody, a żeby w pełni pojąć każdy jego obraz nie wystarczył szybki rzut oka! Dlatego spieszymy z opowieścią o tym włoskim malarzu, którego wielu znawców porównuje z samym Michałem Aniołem!

Dziś ponownie zawitamy do Florencji, gdzie odwiedzimy warsztat Domenico Ghirlandaio, słynnego włoskiego malarza renesansu, przedstawiciela quattrocenta. W jego malarskim studiu kształciło się wielu znakomitych artystów. Lekcje w tym warsztacie pobierał sam Michał Anioł! Ghirlandaio w dużej mierze zajmował się techniką fresku – wymagająca i trudną. Tworzył także mozaiki, znał się na złotnictwie. Jego dzieła stanowią niepisane archiwa obyczajów i społeczności XV-wiecznej Florencji. Święte motywy ubarwiał wizerunkami realnie żyjących Florentyńczyków. Na kilku obrazach religijnych umieścił nawet swoje podobizny!

 

Drugi włoski malarz, który rozsławił nazwisko Bellini nie tylko w Europie, to Gentile Bellini. Był on największym portrecistą weneckiej arystokracji XV wieku. Ten malarz renesansu był bardzo znany w środowisku osób wysoko urodzonych. Stał się oficjalnym portrecistą Dożów Weneckich. Jednak przysłużył się miastu nie tylko tym. Pewnego dnia bowiem uznano go za doskonały... włoski towar eksportowy. Jak to możliwe? Zapraszamy do wpisu, gdzie wyjaśnimy, co miało wpływ na to, że za życia Gentile cieszył się większą renomą niż jego brat, Giovanni. Opowiemy też o marzeniu pewnego sułtana, które spełniło się dzięki pędzlowi Belliniego. 

Wenecja to kolejny znany ośrodek kultury włoskiego renesansu. Stamtąd pochodziła słynna rodzina malarzy nazwiskiem Bellini, z której wywodzili się bracia Giovanni Bellini i Gentile Bellini. Obecnie za najwybitniejszego z familii uznawany jest Giovanni, choć za życia to Gentile dzierżył palmę pierwszeństwa.

 

Zaczniemy od Giovanniego. Zasłynął z licznych obrazów Maryi z Dzieciątkiem. Wielokrotnie krążył wokół tego tematu, malując kolejne dzieła w typie Sacra Conversazione, którego był współtwórcą. Prócz obrazów religijnych malował portrety, sceny alegoryczne, sięgał do tematów świeckich. Za co Giovanni Bellini jest dziś ceniony szczególnie? Zobaczmy!

Włoski malarz Masaccio uznawany jest za pioniera renesansu. Jego kariera była krótka, choć jej treść miała wielki wpływ na późniejsze malarstwo włoskiego cinquecenta. W stosunku do dotychczasowych osiągnięć sztuki, Masaccio był nowatorem w wielu kwestiach. Zapoczątkował stosowanie światłocienia, wprowadził do malarstwa trójwymiarowość i perspektywę. Dla współczesnych mu artystów był malarzem wielkiego formatu. Dziś też jest doceniany jako ten, który w sztukach plastycznych zręcznie i z uporem przecierał szlaki formy i stylu. Dowiedzmy się zatem kim był Masaccio i jakie główne dzieła po sobie pozostawił!

 

Włoscy malarze potrafili zamknąć w swoich dziełach nadzwyczajną mistykę. Ich mistrzostwo i arcydzieła podszyte są swego rodzaju intymnością, magią, tajemnicą... Dlatego przeniesiemy się teraz do Italii i pozostaniemy w niej przez kilka najbliższych wpisów.

 

„Jako jedyny mógł stanąć do walki o berło z Giottem” – tak mówiono o naszym dzisiejszym bohaterze. Należący do szkoły sieneńskiej, słynny malarz włoski Simone Martini wprowadził do malarstwa religijność nowego typu, choć skala jego zainteresowań nowatorsko wykraczała poza tematy religijne. Malował z fantazją, bogato i swobodnie. Obok jego „Zwiastowania” w Galerii Uffizi we Florencji nie sposób przejść obojętnie!